Cross Ange - Ep 1 + 2 - Plus dure sera la chute (de reins)

Cross Ange c'est la nouvelle série de Sunrise, le studio papa des Gundam et de tout un tas d'autres séries de mecha comme Code Geass, Valvrave ou encore Gintama qui n'est pas un mecha, mais c'est bien quand même, lisez le manga ! Cette série nous est quand même présentée en même temps que la saison 2 de Gundam Build Fighters (une publicité pour le gunpla, ainsi qu'un excellent nekketsu arborant du fanservice pour tout fan de Gundam) et Gundam G no Reconguista. Ouai, cet automne 2014 Sunrise envoie la purée et on pourra même se resservir.

On notera que le titre est écris sur une partition. Car rondo, donc musique.

Donc pourquoi un article sur Cross Ange, après des mois de touchette ? Parce que cette série m'interpelle. J'ai bien entendu d'énormes coups de coeur sur d'autres séries en cette saison automnale mais celle-ci cache quelque chose de différent. Quoi alors ? Penchons-nous dessus un instant :

Zankyou no Terror - Ep 1 - Bombermen in White

Une série qui s'amorce avec le casse d'une centrale nucléaire, animée divinement bien et sous la neige ; c'est forcément bien. Alors si c'est suivi d'un opening magnifique autant sur le plan sonore que visuel, sans oublier le "réalisé par Shinichiro Watanabe", bon ça demande le respect. Et la suite ne fait que renforcer ce sentiment : oui on tient là une série d'exception. C'est très très beau, c'est réalisé par des pros qui savent ce qu'ils font, la bande-son est dingue, le scénario est dès le début travaillé et ça se ressent directement dans la façon d'introduire les personnages. Ils ont une vie, ils ne commencent pas celle-ci avec le premier épisode. Tout est signe de série culte. C'est un chef d’œuvre qui éclipse déjà beaucoup des productions récentes de par ses qualités globales, sans même montrer un bout de développement scénaristique.

Le duo de génies qui va secouer Tokyo.

Akame ga Kill ! - Ep 1 - On tranche dans le vif du sujet

Et le sujet, c'est toi public ! Wow, quelle baffe. J'ai lu le manga, donc je connais l'histoire et sait déjà à quoi m'attendre. Mais la grosse angoisse était : vont-ils censurer l'anime ? Si oui, il sera nul et bâclé, car Akame ga Kill c'est très très violent. Eh bien non, aucune censure, le sang coule à flot et rien n'est épargné. Alors quoi, on tient là une bonne série ? Clairement oui, quand le scénario démarrera on aura une excellente série. Pour le moment on profite du doublage, des dessins et de l'animation de qualité. Et rien qu'avec ça on a notre dû. Un vrai plaisir, tellement bon que je vais pas traîner sur le sujet et juste poser quelques photos avant de terminer mon épisode !

Tatsumi, le protagoniste, débarque dans la capitale.

Aldnoah.Zero - Ep 1 - L'enfer descend du ciel

Je m'étais déjà enthousiasmé plus tôt sur cette série car son staff est à tomber, surtout le scénariste, et qu'aiment pas mal les mechas, ça ne pouvait qu'être bon. Et ouai, merde, c'est juste fou. Beau, bien doublé, musiques superbes, des chansons même, et une animation au poil. Un début dingue qui met en place un univers dont on a à peine gratté la surface et qui promet des folies qui iront toujours plus loin. Car Gen Urobuchi, alias Urobutcher (jeu de mot avec boucher, oui) est un grand malade qui n'hésite pas à faire subir des choses très sales à ses personnages et à nous retourner la tête sans aucune forme de pitié. Donc accrochez-vous, ça va secouer !

Des forteresses en orbite. Une Lune partiellement détruite. Notre monde a bien changé...

Sailor Moon Crystal - Ep 1 - Beauté sélénite

La renaissance de la légende. Tout le monde connait Sailor Moon, c'était la série des magical girls qui passait à la télé il y a fort longtemps, et qui a fait rêvé plus d'une génération de jeunes gens. Eh bien quel plaisir j'imagine pour les fans de se replonger dans cette version toute neuve et propre de 2014 ! Je n'ai pas vu la série d'origine ni suis vraiment un fan de la saga, mais je voulais jeter un œil à ce remake, et le bon. Ça n'a pas raté, la qualité est au rendez-vous et on se laisse prendre au jeu. 

Les eyecatches (images de début et fin de la coupure pub) sont magnifiques.

Tokyo Ghoul - Ep 1 - La faim justifie les moyens

Sans mauvais jeu de mot, ce début de série est réellement viscéral. Il prend aux tripes, secoue nos instincts primaires de survie avec dégoût et fascination pour le spectacle que l'on nous présente. À savoir celui d'un jeune homme qui se retrouve pris dans la spirale infernale des goules, ces mi-vampires mi-zombies, dont on ignore beaucoup dans l'univers de Tokyo Ghoul. En effet, par chance si l'on peut dire, Kaneki a survécu à l'attaque d'une goule mais s'est fait transplanté un ou plus de ses organes (ce que l'on comprend du moins car il était un peu sonné par son agression) et semble avoir changé pour lui aussi devenir une de ces goules. Et ainsi n'avoir d'appétit que pour ses anciens congénères humains.

Sale cas de conjonctivite, mon garçon.

Bakumatsu Rock - Ep 1 - L'âme du Rock

Allez on commence cette nouvelle série de l'été avec l'introduction du déjanté Ryoma qui essaye de percer dans la chanson avec sa guitare électrique. Oui car ici, dans ce Japon de fin du XIXè siècle, les samouraïs ont été remplacés par des chanteurs, notamment ceux du Shinsengumi. Une alternative à l'histoire qui, aidée par un tas d'anachronismes tous plus décalés et drôles, entourera ce début de série d'une aura de bizarrerie agrémentée d'humour. C'est dans une attitude de rébellion totale contre ce pouvoir qui oblige l'approbation du gouvernement pour chanter publiquement que va se dresser notre héros entouré de nouveaux alliés.

"Dis camion."

Mekaku City Actors - Ep 1 - Sortez, qu'ils disaient

Bon je sais pas par où commencer après ce premier épisode. Donc si j'avais bien compris le but de la série, c'était une représentation d'un album de musique, avec en gros un épisode par chanson pour raconter leurs histoires. Donc le fameux Kagerou Project est devenu Mekaku City Actors, soit. Alors point par point, allons-y pour découvrir ce projet un poil singulier, sous la direction de SHAFT.

Bandes noires, couleurs, head tilt, architecture travaillée : bienvenue chez SHAFT.

Ping Pong The Animation - Ep 1 - King Kong Returns

Je vais être cash : je n'aime pas le sport. Je n'ai jamais pris de plaisir à pratiquer des sports et je n'en prends aucun à en regarder. Donc c'est du coup assez mal parti pour que je regarde un anime sportif. Et pourtant ? On m'a vendu Ping Pong comme un super manga, et son anime comme étant réalisé par un des meilleurs. Donc après tout, pourquoi ne pas s'y tenter. Qu'à donc ce premier épisode dans le ventre ? Plein de choses !

Le genre de plan avec perspective de folie pendant les matchs.

No Game No Life - Ep 1 - Poker Face

Comme je l'avais pressenti, l'anime est aux couleurs des illustrations des romans et de l'adaptation manga : une colorimétrie chatoyante qui tire beaucoup sur les roses et pastels, très éclatant et surtout doté de vie et de gaieté. Ça change énormément de ce fait des univers sombres ou fades. Et ça tombe bien car dans No Game No Life, dont j'avais fait la preview plus tôt, il est interdit d'user de violence. Suite à leur arrivée mouvementée dans ce monde, Sora et sa petite sœur Shiro, des virtuoses des jeux, vont expérimenter la vie dont ils avaient toujours rêvée où chaque conflit se règle autour d'un jeu accompagné de paris. Finie la vie d'ermites en marge de la société et bienvenue à une nouvelle vie forgée d'aventure et de dépaysement !

Salut c'est Dieu, pas grave si vous tombez du vide j'ai quelques règles à vous expliquer. (CES YEUX)

Captain Earth - Ep 1 - Plutôt Capitaine Cliché non ?

Oui, le titre du billet donne le ton. Je n'attendais que peu de cette série car ça semblait un gros cliché ambulant. C'est toutefois une série de qualité, mais pas pour son scénario vu, revu, resucé et archi rincé de partout. Bref, j'ai décidé de faire un retour à chaud du plus bel effet cette fois. Pas de critique soignée ni analytique, mais une liste des choses vues mille fois qui rendent le titre peu original et pas intéressant. Allez, c'est parti :

La seule chose qui peut sauver l'anime.

Akuma no Riddle - Ep 1 - Le dortoir de tous les périls

On m'avait vendu cette série comme du yuri (romance entre filles) d'action, qu'en est-il vraiment ? Est-ce que le fanservice va devancer la qualité du scénario ou de l'animation ? On va voir ça ensemble. Déjà le scénario : une jeune fille entraînée pour tuer est propulsée dans une classe de lycée afin d'abattre une cible désignée. Toutes les autres filles de la classe, la Black Class, sont là pour des raisons identiques propres à elles-mêmes. L'ambiance est posée : ça sera un survival mind game. Après tout la série s'appelle L'énigme du démon. L'homme "mystérieux", mais si vous savez avec des lunettes qui cachent ses yeux à cause des reflets, avec un costard blanc et des cheveux gris, jouant avec un dé blanc et un dé noir. CLICHÉ. Bref, cet homme donne les directives à l'héroïne, Azuma Tokaku, et accentue l'effet survival game. L'opening qui suit d'ailleurs confirme la tendance en affichant diverses jeunes filles s'affrontant à l'aide d'armes et accessoires variés.

Coucou c'est moi le prof mystérieux qui tire les ficelles et apparait dans les flashbacks.

JoJo's Bizarre Adventure : Stardust Crusaders - Ep 1 - Prison Break

Pour avoir déjà lu le manga, oui c'est une superbe adaptation. Tout y est : le dessin autant irréaliste que brut de décoffrage, l'aventure qui démarre sur les chapeaux de roues, la surenchère qui est un peu la marque de fabrique de JoJo. Tout. Les voix sont sublimes, la mise en scène grandiose et visuellement parlant ça envoie du bois. JoJo c'est merveilleux, JoJo c'est à voir et revoir (et lire surtout), mangez-en !

Jotaro et son Stand.